O Conservatório de Tatuí anuncia a abertura de inscrições para o curso de aperfeiçoamento ‘Criatividade Musical: Improvisação, Composição e Arranjo’. Ministrada pela musicista Carol Panesi, a ação é uma iniciativa da instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo – considerada a maior escola de música e artes cênicas da América Latina, gerida pela Sustenidos Organização Social de Cultura. Com carga horária de 48h de duração, a formação é inteiramente gratuita e terá aulas virtuais realizadas às quartas-feiras, das 18h às 21h, entre 18 de agosto e 1 de dezembro. As inscrições podem ser feitas de maneira online por meio do formulário disponível no site da instituição até dia 11 de agosto.
Em ‘Criatividade Musical: Improvisação, Composição e Arranjo’, Carol Panesi propõe o desenvolvimento da expressão de maneira intuitiva, criativa e livre na música. Para isso, a docente usará recursos técnicos e teóricos para que as pessoas participantes possam conhecer e explorar ferramentas de improviso, arranjo e composição. Inspirado pela abordagem da Música Universal – conceito criado por Hermeto Pascoal para descrever uma estética musical que não se limita a estilos específicos, o método aplicado utiliza elementos que vão da tradição popular brasileira a características das culturas musicais regionais do mundo todo, rompendo as barreiras entre música erudita e popular. Com esses princípios, o curso discutirá integração entre ritmo, harmonia e melodia; percepção e memória musical; o uso da intuição como caminho para a improvisação; estudos de composição e arranjo; introdução à Harmonia Universal de Hermeto; e uma pesquisa sobre a voz como um instrumento intuitivo, focada em gêneros populares como o forró, choro, samba e frevo.
Conservatório de Tatuí (SP) realiza o 30º Festival Estudantil de Teatro do Estado de SP — Foto: Divulgação
O Conservatório de Tatuí (SP) realiza, a partir deste sábado (19), a 30ª edição do Festival Estudantil de Teatro do Estado de São Paulo. O evento vai até o dia 25 de julho, com apresentações gratuitas de grupos estudantis e profissionais.
Considerado um intercâmbio cultural, o evento gratuito conta com mais de 25 atrações, entre elas as apresentações dos 8 projetos estudantis selecionados pela comissão avaliadora do evento, show da atriz e pianista Cida Moreira, espetáculos convidados, oficinas, mesas de debate, um cortejo de abertura e mais.
Quem tem medo de poesia? Gregorio Duvivier não faz parte deste grupo e usa seu discurso sedutor para mostrar que esse assunto pode ser prazeroso e divertido no solo O Céu da Língua. O espetáculo, que já foi assistido por mais de 70 mil pessoas, volta para São Paulo para duas apresentações no Theatro Municipal no dia 2 de agosto de 2025.
Essa comédia poética estreou em Lisboa no contexto das comemorações ao aniversário de 500 anos de Luis de Camões e roubou a cena por lá. Gregorio Duvivier, que não estreava uma peça nova há cinco anos, fez essa peça para homenagear sua língua-mãe. Depois de Portugal, o espetáculo fez turnê pelo Rio de Janeiro, São Paulo – capital e interior, Curitiba e Porto Alegre.
E, ao fazer isso, encontrou uma legião de pessoas que compartilham dessa paixão. “A poesia é uma fonte de humor involuntário, motivo de chacota”, reconhece o ator, que cursou a faculdade de Letras na PUC do Rio de Janeiro e publicou três livros sobre o gênero literário. “Escrevi uma peça que pode ajudar alguém a enxergar melhor o que os poetas querem dizer e, pra isso, a gente precisa trocar os óculos de leitura”.
A direção é da atriz Luciana Paes, que já foi parceira de Duvivier no espetáculo de improvisação Portátil e nos vídeos do canal Porta dos Fundos. Se no seu solo anterior, Sísifo (2019), escrito junto com Vinicius Calderoni, Gregorio subia uma grande rampa dezenas de vezes, agora, o que se tem é uma encenação desprovida de qualquer cenário.
Rodrigo Morte, responsável pelo curso (Foto: Divulgação)
O Conservatório de Tatuí anuncia a abertura do curso de aperfeiçoamento ministrado por Rodrigo Morte, “Arranjos para Sopros e Big Band”.
As inscrições podem ser feitas pelo formulário disponível no site da escola até 11 de agosto. As aulas serão realizadas de maneira virtual, por meio da plataforma Zoom, das 18h às 21h, entre os dias 18 de agosto e 1º de dezembro.
O curso tem como objetivo proporcionar conhecimento que permita a composição para naipes de sopros em diferentes formações.
Por meio da apresentação das principais técnicas de arranjo e orquestração, o docente abordará formas de aplicação em diferentes contextos e gêneros da música popular.
Ao longo das aulas, Rodrigo Morte utilizará, ainda, exercícios comentados e análise de peças de repertórios para capacitar os estudantes nessa construção.
No dia 31 de julho, quinta-feira, às 20h, acontece na Sala de Espetáculos do Theatro Municipal de São Paulo um concerto com os vencedores da 4ª edição do Concurso Joaquina Lapinha, com a Orquestra Sinfônica Municipal, sob regência de Priscila Bomfim. Idealizado pela Sustenidos Organização Social de Cultura, exclusivamente a solistas pretos(as), pardos(as) e indígenas, o concurso é considerado a maior premiação do gênero no Brasil.
“Lamentavelmente, transcorridos alguns séculos desde a luta de Joaquina Lapinha, ainda se vê nos dias de hoje um cenário no qual cantores e cantoras negros e indígenas enfrentam as mais absurdas adversidades para conquistar o espaço merecido na cena lírica”, diz a diretora executiva da Sustenidos, Alessandra Costa.
“As premiações do concurso proporcionam não só recursos financeiros, mas também visibilidade, impulsionando grandes talentos e contribuindo para fomentar uma maior diversidade no cenário da ópera no Brasil”, complementa a gestora.
Os vencedores das primeiras posições nas categorias de voz feminina e voz masculina foram, respectivamente, Lívia Berrêdo e Mikael Coutinho. Em segundo lugar, Elisa Braga, na categoria de voz feminina, e Carlos Eduardo Santos, na categoria de voz masculina. Na categoria Jovem Solista, o vencedor foi João Campello.
O repertório terá abertura da ópera O Barbeiro de Sevilha, Ecco ridente in cielo, de Gioachino Rossini; Kuda, kuda vï udalilis, da ópera Eugene Onegin, de Piotr Ilitch Tchaikovski; Měsíčku na nebi hlubokém, “Canção da Lua”, da ópera Rusalka, de Antonín Dvořák, entre outras. Os ingressos são gratuitos, com reserva antecipada no site do Theatro Muncipal a ser disponibilizada a partir de 29/07, às 12h. Limite de dois ingressos por pessoa. Também haverá distribuição de parte dos ingressos no local, a partir das 18h, no dia do evento. A classificação é livre e a duração de 70 minutos.
O nome do concurso homenageia a primeira atriz negra e cantora lírica brasileira a ganhar destaque internacional, Joaquina Maria da Conceição Lapa – a Joaquina Lapinha – considerada uma referência feminina na cena lírica e uma das primeiras mulheres a receber autorização para participar de espetáculos públicos em Portugal. Os nomes dos prêmios concedidos aos vencedores do concurso reafirmam o brilho e a persistência de alguns dos artistas que ultrapassaram barreiras de preconceito e elitismo da formação.
Pioneirismo negro na música clássica brasileira
Reconhecida no cenário artístico luso-brasileiro como cantora, em meados do século XIX, Joaquina Lapinha iniciou a carreira no Rio de Janeiro. Natural de Minas Gerais, a artista se apresentou em várias cidades portuguesas no período de 1791 a 1805 e, apesar da carreira internacional, alguns autores apontam que, por ter a pele negra, a atriz precisou recorrer a cosméticos para clarear a pele nas apresentações na Europa.
A cantora foi tema do livro ‘Negras líricas: duas intérpretes brasileiras na música de concerto’ (Sete lagoas, 2008), do pesquisador e músico Sérgio Bittencourt-Sampaio, e foi citada em ‘O Rio de Janeiro no tempo dos vice-reis’ (1956), do cronista Luís Edmundo, como aquela que ficava “pisando como ninguém em tablas (palco)”, além de ser enredo da escola de samba Inocentes de Belford Roxo, no Carnaval de 2014.
SERVIÇO Concerto de Premiação do 4º Concurso Joaquina Lapinha 31 de julho, quinta-feira, 20h
Theatro Municipal de São Paulo – Sala de Espetáculos
Classificação livre para todos os públicos
Duração aproximada: 70 minutos
Ingressos gratuitos Reserva no site (clique aqui) disponível a partir de 29/7, às 12h. Limite de 2 ingressos por pessoa. Também haverá distribuição de ingressos no local, a partir das 18h, no dia do evento.
Concerto de premião Joaquina Lapinha, edição de 2023 – Divulgação
O Theatro Municipal de São Paulo receberá no dia 31 de julho, uma quinta-feira, às 20h, um concerto especial com os vencedores da 4ª edição do Concurso Joaquina Lapinha, voltado exclusivamente a solistas pretos, pardos e indígenas.
Com entrada gratuita, a apresentação será acompanhada pela Orquestra Sinfônica Municipal sob regência de Priscila Bomfim.
Na próxima terça-feira, dia 8, às 20h, o palco do Procópio Ferreira abre suas cortinas para o espetáculo de estreia da primeira turma do curso de especialização em Teatro Musical do Conservatório de Tatuí. A trupe apresentará ‘Cabaret dos Bichos’, uma adaptação musical da clássica fábula de George Orwell ‘A Revolução dos Bichos’. A trama narra revolta dos animais de uma granja, que se opõem ao domínio do Sr. Jones, assumindo o controle do espaço e criando um novo modelo de convivência.
Nesta encenação, o enredo ganha novos contornos, com referências ao teatro épico de Bertolt Brecht e a linguagem dos cabarés alemães da primeira metade do século XX. A montagem tem direção geral de Davi Tápias, direção musical de Guilherme Guila e coordenação de Roberto Anzai. Já o texto é de Zé Henrique de Paula e as músicas de Fernanda Maia, consultores que participaram da construção da grade do curso.
Aos senhores associados Ref. Assembleia Geral Extraordinária
Prezados Associados,
Venho pelo presente, em conformidade com o artigo 18, I e o artigo 19, II, “c” do Estatuto Social da Sustenidos Organização Social de Cultura, inscrita no CNPJ/MF sob n° 01.891.025/0001-95, convoca-los para a realização da Assembleia Geral Extraordinária, a realizar-se em 14 de julho de 2025, às 18h30, na sede da Sustenidos Organização Social de Cultura, à Rua Líbero Badaró, 293 – conjunto 23A – 23º andar – Centro Histórico – São Paulo – SP, ou por via remota no endereço eletrônico https://sustenidos-org-br.zoom.us/j/97090797667?pwd=PcaaDCV6lsO1ERoQcRoXxF6ZJOa8bl.1 em primeira convocação, com a presença mínima de 2/3 dos associados, ou, em segunda e última convocação, às 18h45, com a presença de qualquer número de associados, por meio presencial ou virtual, para:
Apresentação de breve resumo sobre a Sustenidos e seus projetos no período de janeiro a junho de 2025;
Eleger e dar posse a Membras do Conselho de Administração;
Cronograma de Licitações do Theatro Municipal de São Paulo e Conservatório de Tatuí.
Contamos desde já com a sua participação e colocamo-nos à disposição para os esclarecimentos que se fizerem necessários.
André Isnard Leonardi Presidente do Conselho de Administração Sustenidos Organização Social de Cultura
No mês de julho, além da premiação dos vencedores do Concurso Joaquina Lapinha, dedicado a solistas pretos, pardos e indígenas, acontece a estreia da double bill com dois grandes nomes da música: Giacomo Puccini e Richard Strauss. Com Le Villi (As Fadas), primeira ópera de Puccini, e Friedenstag (Dia de Paz), apresentada pela primeira vez na América Latina.
A apresentação inicia com a ópera Le Villi, inspirada em lendas eslavas sobre espíritos vingativos de jovens traídas no amor. Estreada em 1884, carrega influências do estilo composicional de Amilcare Ponchielli, mestre de Puccini, trazendo uma atmosfera quase mística, distinta das obras seguintes do compositor. A trama é a mesma do famoso balé Giselle, de Adolphe Adam: uma jovem de coração partido transforma-se em uma criatura sobrenatural que se vinga de seu amante infiel, forçando-o a dançar até a morte. Embora não tenha sido bem-recebida no concurso para o qual foi composta, o concurso de Sonzogno, a ópera foi aclamada por críticos que viram em Puccini uma promessa para a ópera italiana.
Antes de iniciarmos nosso próximo período letivo, teremos um Encontro Formativo para Docentes e Equipes que acontecerá em julho nos dias 17, 22 e 23/07 das 15h00 às 18h15 e 18/07 das 13h30 às 16h45 no formato online.
Informamos que, considerando a troca da grade de trabalho, a participação na capacitação será obrigatória durante os quatro dias, por se tratar de atividade que substitui o expediente regular. Em caso de ausência não justificada, poderão ser aplicadas medidas como o desconto das horas ou do dia, ou o lançamento de horas negativas no banco de horas, conforme aplicável. Colaboradores que não puderem comparecer por motivo de saúde ou outro vínculo de trabalho deverão apresentar, até o dia 24/07, documento comprobatório (atestado médico ou declaração de trabalho), a fim de evitar impactos na folha de pagamento, conforme previsto na CLT.
Caso seja necessário, a fim de garantir sua participação, podemos fornecer uma declaração de participação nesta para que sejam justificadas ausências no seu outro local/compromisso. Para tal, solicite o documento assim que for finalizada a capacitação, ele será produzido mediante a confirmação dos dias e horários em que tenha tido confirmada sua presença (neste caso não temos certeza se pela lei trabalhista de horistas podemos ter esse nível de obrigatoriedade em atividades realizadas fora da grade previamente contratada).
No dia 17 de julho, às 15h00, teremos uma palestra de abertura com a Mais Diferenças, com o tema de Letramento em Práticas Anticapacitistas. Em seguida, seguiremos com Cristina Tourinho que abordará a temática de Elaboração de Planos de Aula, com a organização e estruturação do conteúdo a ser ensinado, definindo objetivos de aprendizagem, atividades, materiais e métodos de avaliação.
No dia 18 de julho, teremos um encontro com Viviane Louro, que abordará Estratégias para o Ensino Musical de Pessoas com TEA e TDAH. No segundo momento da tarde, Viviane tratará de alguns casos trazidos pela equipe docente.
No dia 22 de julho, receberemos a professora Ana Maria Padilha, para falar sobre Educação Inclusiva. No segundo momento, receberemos Carolina Araújo e Ana Carolina, para falar sobre Ensino de Música para Pessoas Surdas ou com Deficiências Auditivas.
Encerrando nossa programação, no dia 23 de julho, receberemos Karla Cremonez, para abordar os Fundamentos e Estratégias para o Ensino Musical para Pessoas com Deficiências Visuais (cegas e de baixa visão).
Segue abaixo o cronograma das atividades para acompanhamento e ciência e, em seguida, o currículo dos formadores convidados:
Currículos das Formadoras:
Carla Mauch
É uma das fundadoras e coordenadoras da Mais Diferenças – ONG que desenvolve projetos de educação e cultura inclusivas. Pedagoga com especialização em educação especial – deficiência intelectual, Pós-graduada em Tecnologia Assistiva e Mestre em Psicologia da Educação. Assessora e desenvolve projetos inclusivos há 30 anos. Participa de diversas redes e Coalizões em defesa dos direitos das pessoas com deficiência. É Comissária da CNIC/Lei Rouanet na Bancada de Humanidades na Cadeira de Acessibilidade.
Cristina Tourinho
Professora de Violão pela Universidade Católica do Salvador (1975), Instrumento pela Universidade Federal da Bahia (1982), mestrado em Música pela Universidade Federal da Bahia (1995), doutorado em Música pela Universidade Federal da Bahia (2001) e pós-doutorado na Universidade Estadual de Campinas (2012).
Viviane Louro
Doutora em Neurociências pela UNIFESP. Mestre em música pela Universidade Estadual Paulista (UNESP); Bacharel em piano pela Faculdade de Artes Alcântara Machado (FAAM), Técnica em música pela Fundação das Artes de São Caetano (FASCS).
Karla Cremonez
Doutoranda em Educação na Universidade de São Paulo (FE/USP) e mestra em Educação pela Universidade Metodista de Piracicaba (UNIMEP). Graduada em Pedagogia, Educação Musical e Artes. Especialista em Educação Especial nas habilidades: Deficiência Visual, Deficiência Física, Deficiência Auditiva e Intelectual; especialista em Psicopedagogia Clínica e Educacional e Musicografia Braille pela EMB- Brasília.
Anna Maria Padilha
Graduada em Pedagogia pela Pontifícia Universidade Católica de Campinas (1974), mestrado em Psicologia da Educação pela Universidade Estadual de Campinas (1994) e doutorado em Educação Conhecimento Linguagem e Arte pela Universidade Estadual de Campinas (2000). Atualmente, é professora titular da Universidade Metodista de Piracicaba.
Ana Carolina
Flautista e fagotista com experiência em diferentes formações musicais. É Mestra em Música em UFSJ e Especialista (Lato Sensu) em Arte na Educação: Dança, Música e Teatro, Educação Musical, Educação Especial e Libras. É Licenciada em Música, Bacharel em Flauta Doce e Bacharel em Comunicação Social.
Carol Araújo
Musicista formada pela Fundação das Artes, com formação técnica pela Juilliard e especializações pela Gallaudet University. Atua em Educação Musical Inclusiva no Brasil e no exterior, e já se apresentou em eventos como Grammy Latino, Super Bowl e Jogos Paralímpicos, promovendo acessibilidade e transformação social por meio da música.
